Een klassiek schilderij
Titel: Het melkmeisje
Maker: Johannes Vermeer (1632 - 1675)
Datum: ca. 1660
De vrouw (het melkmeisje) op het schilderij staat centraal, ze is precies in het midden
geschilderd waardoor alle aandacht op haar is gericht.
Het melkmeisje wordt het schilderij genoemd, omdat de vrouw, een keukenmeid,
geconcentreerd melk uit een kan schenkt.
Alles op het schilderij lijkt stil te staan, het lijkt alsof het straaltje melk het enige is wat beweegt.
De kamer waarin de vrouw staat afgebeeld is rustig, lichte kleuren op de muren.
Ook is er aan de linkerkant een raam te zien, het daglicht dat op de vrouw schijnt door het raam zorgt ervoor dat ze nog meer opvalt.
Verder zijn er veel dagelijkse objecten te zien in de kamer, zoals een tafel met daarop
een mand met brood, een kleed en manden aan de muur.
Vermeer is bekend om zijn schilderijen van dagelijkse gebeurtenissen.
Het schilderij is gemaakt op doek met olieverf.
Schilderijen die gemaakt zijn met olieverf kun je heel lang blijven bewerken, omdat het niet snel hard wordt.
Dat is voor schilders die graag werken blijven werken en verbeteren ideaal.
Het melkmeisje is rond 1660 gemaakt, dat valt in het midden van de Europese stijlperiode, de Barok.
Kenmerkende beeldaspecten voor die stijlperiode zijn:
- extreem realisme
- dramatische effecten
- sterke licht/donker contrasten (clair-obscure)
- veel emotie (op gezichten)
- veel vaart en beweging en drukke figuren
- berekende dieptebewerking
- diagonalen
Je ziet in het schilderij 'het melkmeisje' wel dat Vermeer duidelijk gebruik heeft gemaakt van clair-obscure, een realistische weergave van de vrouw en de emotie (geconcentreerd).
Maar Vermeer zou ik eerder plaatsen in de stijlperiode Realisme, omdat hij een nauwkeurige weergave geeft van het melkmeisje en de kamer waar ze bezig is.
Dit kan komen doordat de barok in Nederland vooral de kunst van de burgerij was en veel minder uitbundig dan in Zuid-Europa vanwege het protestantisme.
Ik vind 'het melkmeisje' een heel mooi schilderij.
Dat komt door de nauwkeurigheid waar Vermeer mee werkt, het kleurgebruik (vooral ook clair-obscure), de rust en doordat het een dagelijkse gebeurtenis (voor die tijd) is waar je bijna nooit bij stilstaat.
Een modernistisch schilderij
Titel: Les Demoiselles d'Avignon
Maker: Pablo Picasso (1881 - 1973)
Datum: 1907
Op het schilderij zijn 5 naakte vrouwen te zien, alle 5 staren ze de kijker aan.
Opvallend is dat het vreemde vormen heeft; de vrouwen hebben vreemde lichamen en het fruit om de voorgrond ziet er ook heel apart uit.
Enkele vrouwen zijn gebaseerd op Afrikaanse maskers.
Picasso zorgde ervoor dat allerlei met elkaar vloekende elementen (volgens zijn tijd) in het schilderij naast elkaar geplaatst werden. Zoals hij de ronde vormen van de vrouwen schilderden met overdreven puntige lichaamsdelen. Daarnaast schilderde Picasso met kleuren die vloeken, zowel op de voor- als op de achtergrond van zijn schilderij.
Het schilderij is op doek met olieverf gemaakt en is 243,9 x 233,7 cm groot.
Picasso werkte met olieverf, omdat het niet snel droog is waardoor je bijvoorbeeld nog lang de kleur van het schilderij kunt blijven bewerken.
Les Demoiselles d'Avignon was heel anders dan wat er tot 1906 geschilderd was.
Dit schilderij behoort tot het kubisme wat in die tijd opkwam.
Het schilderij is totaal niet realistisch en bevat heel veel vreemde vormen, zoals de lichamen van de vrouwen.
Ook aan het kleurgebruik kun je zien dat het uit de stijlperiode kubisme komt,
de felle kleuren die met elkaar vloeken worden door het heel schilderij gebruikt.
Bij het kubisme kijken de schilders niet naar hoe het er in het echt uitziet, maar hoe het je van alle kanten kan aanspreken, als je boven, onder, links of rechts van het schilderij staat. Daarom schilderen de kubistische schilders niet driedimensionaal.
Ik vind het schilderij 'Les Demoiselles d'Avignon geen mooi schilderij. Ik houd persoonlijk niet van het vertekenen van de werkelijkheid wat bij kubisme wel degelijk het geval is.
Picasso heeft hier wel zijn schilderkunsten laten zien, het is bijzonder om iedereen te kunnen verbazen over je werk en dat heeft hij met dit schilderij zeker gedaan.
Wel vind ik het leuk om te zien hoe bont Picasso het heeft gemaakt met het vervormen van de kleuren en natuurlijke vormen. Over dit schilderij zal men nooit uitgepraat raken.
.JPG)
.JPG)
